自1982年以来，每年的4月18日被联合国教科文组织定为“国际古迹遗址日”，今年的主题是“遗产事业，继往开来”，旨在推动遗产保护的代际传承。恰好，这个春天，我先后走访沈阳、福冈等地，欣赏到几件难得一遇的王羲之书法名迹，也由此对遗产保护事业的继往开来多了一些思考和感悟。

在辽宁省博物馆，我见到《万岁通天帖》。武周时，琅琊王氏后人王方庆进献家族书法，武则天于万岁通天二年下令钩摹，故此卷以年号名之，现存七人十帖。其中书圣《姨母帖》《初月帖》，或朴厚凝重，或率意畅达，为世人熟知。另六人八帖，从与王羲之同辈的王荟，到其后第四代王慈、王志，都有翰墨留存。细读这挥洒纵横的一门书翰，不免感慨琅琊王氏家族文才代代相继，书学承传有序。正如董其昌所言“此帖云花满眼，奕奕生动，并其用墨之意一一备具，王氏家风漏泄殆尽”。

其实，《万岁通天帖》这卷国宝是一个缩影。它所映射的，是无论再伟大的文化遗产，其创造者、传承者、守护者终归是具体而微的人，而家是每个人的安身立命之本。所以我们常说遗产事业的根基在基层、在社区，无论是公众教育，还是关键少数——譬如某项非遗的传承人，如果能有更多的家庭热爱传统文化，进而关爱文化遗产，并能如“忠厚传家久，诗书继世长”一般形成新家风，世代相传，那么“遗产事业，继往开来”自然就有了坚实基础。

在福冈，我与唐代传入东瀛的《丧乱帖》面对面。八行六十二字由行入草：“羲之顿首，丧乱之极”时笔力尚雄强，“追惟酷甚，号慕摧绝”时字字已泣血，及至“临纸感哽，不知何言”时，浓点轻拂间尽显惨淡之情，可谓美学中的悲剧精神在中国传统文化里的重要体现。《丧乱帖》后，书法如颜真卿《祭侄文稿》，文章如庾信《哀江南赋》，戏曲如《窦娥冤》，小说如《红楼梦》，这类中国式的悲剧性审美体验在在皆是。它们所表征的，正是中华民族精神气质与血脉风骨里崇高且悲慨的一面。

设若把一个国家、一个民族比作一棵树，那么凝聚了历史、科学、艺术三大价值的文化遗产就是这棵树上最绚烂的花朵、最成熟的果实。花开花谢，果熟蒂落，遗产诚然亦有兴衰更替，但春华秋实，岁岁不息。究其本质，每代人传承守护的，表面看是遗产，实则是这个国族的精神气质与血脉风骨。惟有悉心呵护，这棵国族之树才会参天，才会历经劫波而依然枝繁叶茂。

遗产保护事业的继往开来，蕴含着不同文明、不同国族之间的相互交流。在福冈的《王羲之与日本书法》大展上，可以看到王羲之书风对异域文明的影响。在日本被誉为“三笔三迹”的书法名家们无不浸淫王氏书风，且又自出机杼，发展出特有的假名书法。到了宋元时，既有众多扶桑禅僧来华求法，又有兰溪道隆、一山一宁等大德渡海传经。因为再一次深刻影响了日本文明的气质与面貌，所以这一波文化互动的意义并不亚于日本遣唐使及鉴真东渡。

在展览中颇难得一见的，还有京都建仁寺收藏的一山一宁名迹《雪夜作》立轴，上书一首七言偈诗，作于1315年，较之纸本立轴的元人张雨《登南峰绝顶诗》，应早上多年。因之这件旅日高僧书写的立轴，又让我们对于宋元时代的书法艺术有了新的认识。如此说来，《雪夜作》正是一个象征。它是不同国家、不同民族间文明交流的象征，虽然琐细，但聚水成涓，正是这些近乎微末的文化遗产点滴汇集，方才成就起文化交流的清渠活水来。

这个春天里，公开展示的王羲之书法名迹何尝不是一个启示?它意味着遗产的代际传承不止于保护，还需与古为徒，推陈出新;它意味着遗产传承不止于代际，还需不同文明间的交流与互鉴。惟此，中华文化方能实现创造性转化和创新性发展，这或许正是“遗产事业，继往开来”的真谛所在。