李祥辉，1963年生，大学学历，北京通州人。艺名:香谷、青夏、红山，号红山画廊、红山居士。幼喜绘画，中学时受美术教育家、民间艺术家马守驻先生影响启蒙，常临摹《芥子园》画谱，反复临习徐悲鸿、齐白石、潘天寿等大师画集优秀作品。工作后业余尝为四乡村民新房画油漆彩画和壁画。业余研习从未间断。

1985年参加中国书画函授学院函授学习;

1986年为机械工业部建国35周年年会展览做美工设计;

2017年11月作品参加“第十一届国画书法大赛”获得一等奖;

2017年12月作品参加河南十万文化艺术中心举办的“艺术感动中国”;

2017年最有影响力艺术家评选获一等奖;

2018年5月作品参加河南十万文化艺术中心举办的“一带一路”书画艺术大赛中获二等奖。

现为中国国际书画艺术研究会会员;中国教育电视台《水墨丹青书画院》会员。

形神兼备功悦目　美韵翩翩心动风——记著名画家李祥辉

虽然路人尽知美术一词，但是并非所有艺术家都有尽功制美的艺术努力。略观当下，画法不美，画质不美，画境不美的现象比较突出，所以画坛有丑风，难显主流功。著名画家李祥辉先生倾功丹青，致力大美，无论是线条精制形态，还是色彩酝酿神态，绘画的核心品质都是以美为工，以美为技，以美为风。站在这个角度来讲，李祥辉不仅仅是一位功力深厚的美术大家，还是一位肩扛大鼎，为画坛树正风，卓显美意正大的时代旗手。在他的示范下，人们仍旧得享机会，可以一睹丹青臻美逸品的悦观感触。

专业精致是李祥辉绘画艺术的功成底色。他自幼着意丹青，后来经由民间艺术大师马守驻老先生得识，如伯乐喜遇千里马，赏其才华，给予悉心教导，发以丹青启蒙之功，得大师一臂劲助，从此功入画坛，走上画坛磨砺之路。

为求技法专业，他心无他思，对芥子园画谱施以精绝师习，以画谱为法宗，可谓是路宽且直，无论勒线造型还是铺陈墨彩，都是勤修精研，一丝一苟，一技不疏，精益求精修大技，寒暑不辍历深功。以画谱为源根，以执着为动力，让李祥辉先生的丹青专业功力，汲成了文人画精髓，也达成了宫廷派的正大，从专业层面上拥有了登高立顶，一览丹青三千年的文化丰源。所以，无论执笔勒线，还是点泼墨彩，都是精习画谱得成的潇涌涌，气度不凡，画境不仅致美悦目，而且大透精气神逸的震撼。

从画质与材料运用的层面来看，李祥辉先生的画作，是显于两晋神于汉唐的墙绘观感，施以精工重彩，两晋文人的潇洒线构与大唐重彩的豪盛精神，被李祥辉全盘复观，显成古典相当厚重，笔墨之间所透显出的历史感和文化感，除了在李祥辉的创作中大有所观，在其他人的笔墨里，这种大气的墙画雄逸早已经无法把握，无力复成了。李祥辉的山水或是花鸟作品，都随成古韵画风的高古典雅，丹青三千年所积淀下的文化弘相，今朝在李祥辉先生的努力下，重新焕发为洋洋大观，一目了然。这是他个人艺术成就的光芒四射，也是当下人们艺术欣赏的可贵际遇。

形神兼备功悦目，美韵翩翩心动风。他以大彩求美韵，以精工得正典，他完全拥有制美之术，笔墨之下尽是美韵翩翩，无论是花鸟还是山水，都具备相当可贵的装饰价值。可用之绘，最为可意。这种装饰可用的美术价值也是他的艺术创作超越俗笔数阶的重要支撑，让绘画回归美学价值已属大功，让绘画回归生活可用的价值，却是画设能用的修炼终极！这个终极目标，也正是徐悲鸿、齐白石、潘天涛等等大师同样高瞻的大修所得，所以李祥辉不仅是以上诸位艺术大师的崇仰者，更是大师之功的追风者，追而同功，亦为大家！

著名美术评论家 杨振明

作品一：

作品二：

作品三：

作品四：

作品五：