沈光宇，1956年出生于杭州，本科学历，上海师范大学美术学院(油画)专业研究生课程班结业，后经油画高研班深造。现为国家民族画院画家，中国民建研究会书画艺术专业委员会客座教授，中央电视台综艺频道星光大道栏目组艺术顾问，中国书画家新文艺群体书画家工作委员会副秘书长。

沈光宇在不断提高、积累艺术修养过程中形成了自己色彩独到、形式別具、流露自然、敢于创新的绘画特点和作品风格。他的部分作品已被海内外收藏家关注和收藏，并被多家国家级刊物杂志刊登 。作品《海浪》《烟痕》被中国国家民族画院永久收藏。近年来沈光宇多次应邀参加权威艺术团体举办的学术会，在多次应邀参加的艺术团体举办的画展上其部分作品被参会企业或个人收藏。

沈光宇先生油画的艺术水准，首先表现于纯熟的油画写实技法，这是在油画创作中介入中国画意象的基础。也就是平常所说的先把西式的油画画扎实，再论技贯中西才踏实。他的戴建国肖象技艺精湛，法度纯粹，光影、透视、明暗、色彩这些油画质感的表现手段全能把握，自由调度，一幅人像作品，就是技法达到专业顶级的认证。特别是这种古典主义风格非常鲜明的人像作品，许多油画专家都是比较难以触及的专业高度，因为现代主义把油画引向了非客观，强调主观怪异的他路上去了。不能说现代主义油画是没落，主要是因为要看一位油画家的技法水准，还需要从古典主义的视角去看油画本来的模样。很明显，沈光宇的油画专业水准不但成为他个人的超能造诣，也是油画技法回溯古典，关注技法的时代典范，所以我们看他的人体、静物、风景的组合油画，就会进一步感受到这位艺术大家在古典主义专业水准上所取得的造诣，是登峰造极的巅顶风采。

沈光宇先生在极致地掌握了油画的专业技法之后，他的创作意识借助想象力的推动，再加上对中国传统审美境界的深刻理解和对音乐表现力的把握，就非常自然地走上了油画和中国画境界融合的道路。他把油画的印象和中国画的意象悄然合渡，严丝合缝，构造起自己的油画意象创建体系，在画坛突峰而起，倍受仰望而被称奇。

沈光宇先生的作品立意简练纯净、内涵深厚凝重、造型美丽质朴、色彩夸张强烈，渗透着民族审美表现因素和审美情趣，显现出独特艺术风格和审美意蕴。先生将浓重、强烈、含蓄、微妙等绘画的元素，与中国质朴的气韵，通过其精湛的绘画技巧，融合到一起，淡而天成。“油画不能纯粹的为了反映客观而去客观。”这是沈光宇先生所坚守的，油画是面对现实的重构，可以反映客观，但也需要自己的理解，朋友们称赞先生的油画作品为“意境画”。沈光宇先生表示要画出一个人的精髓很难，一千个人眼中有一千个哈姆雷特，油画家本身对人物和景色的特色把握很重要。沈光宇先生认为：创作是用笔和色彩去浓缩、去升华自然与人生，为了把艺术和形式推向一个新的阶段，他经常对绘画作进一步的研究。他认为：绘画要追求一种境界，画面应显灵性之美。为了使传统和创新、古老和现代、艺术和现实互融，使绘画作品具有生命和性格，他付出了许多许多……

作品一：

作品二：

作品三：

作品四：