宫连花，笔名连青，号墨缘，国家一级美术师，自幼酷爱琴诗书画，1992年中国国际书画大学国画专业毕业，师从著名彩墨山水画家曾刚老师，曾受程十发，王成喜，宫万胜，陈美祥等老师指教，现为国际美术家联合会常务理事，上海中华书画协会会员，北京万里行书画协会会员，书画培训教师，上海国画培训多年经验，作品多次获奖及被收藏.

能工善写制气韵 没骨赋彩悦流丽——记著名画家宫连花

丹青艺术经由千传传承，形成了完整而严谨的法度体系，到宋元时工笔写意皆达顶峰，所以后人习丹青，取法为上的路径就是师宋元。当代著名画家宫连花女士，就是一位师法先贤，修得丹青法度正宗的大手笔，花鸟与山水两门皆有承袭法度亦见创新的卓越表现。

她作花鸟能工善写。工笔创作有极其细致的制线勾勒水准，正向勾顺，反向勒畅，长短相较，刚柔相济，一幅吉祥春光画牡丹孔雀，把宋元宫廷派的丹青气韵传承得唯妙唯肖，色彩纤尘不染，制韵和谐优雅，大彩流丽悦目动心，把花鸟的装饰价值表现的淋漓尽致，秀而不弱，艳而不俗，正是当代工笔写实致韵的典例。书画作品的价值需要艺术品收藏市场的检验，市场有理性判断不欺人。宫连花女士的书画作品，具有鲜明的文化传承底蕴，艺术品位高引发了收藏市场的关注，有许实力藏家眼力不凡，识得真金出手为快，非常看重宫女士雅致笔墨的价值潜力，收而藏之，得之为贵。收藏宫女士的书画作品，从文化鉴赏的角度来看可以得享了上品艺术的陶冶，从价格升值的角度来看则是真金白银的资本富盈。

她的花鸟创作把更多的气韵赋给了写意，所以她的花鸟写意作品正是藏家挖掘到的价值洼地。她用文人修养的书卷气质去推动笔、墨、彩的文化气韵融合，最终合成醉美的东方审美意象，丰盈足胜的文化品位，让人一看即是诗意画中来，词风心中去。她善用没骨画法美制牡丹，直用色彩写自然，通过色彩的层次变化表现花叶翠意欲滴的质感属性，虽是写意的手法，却是写实的质量，不施笔骨不见轮廓线，枝叶逸动更显神丰意象。观赏这种活性十足的花鸟作品，总会有生态气息扑于面前，令人赏心悦目，醉在青绿。牡丹花头用胭脂点染，仍旧是没骨丰神的表现，因为不见线条勾勒的生硬感，所以牡丹花头尽显质性妩媚的生态感，钛白调浓淡，把光影的感觉介入其中，让牡丹生发性灵，成为没骨写生的丹青要妙!

她的花鸟创作题材相当丰富，梅兰竹菊荷全都涉及，并且博涉多优，无一题有弊。写意梅花馨四季，清风月影映精神。大墨泼荷，气韵生动。兴来雅画竹，迎风诉世音。这些绘画题材，宫连花女士一一精湛琢修，皆写神采。她能在画坛博涉诸题，有一个能统灵魂的核心就是丹青可摄情!技法师古人，情法师造化，对自然物象都充满情感，贵在抒发对自然的感恩情怀，总能脱略其形，尽成传神!所以花鸟是技法，也是修道，大幅者有势，小幅者趣，在色不碍墨，墨不碍色的铺陈中，把花鸟推及到了清新透雅、高逸神赋的新境域，与古为新自立面目。

能工善写制气韵，没骨赋彩悦流丽。她画山水有深厚的传统功夫，兼工带写全面吸收历代名家之优。以宋为体，以元为面，以明清为质，青绿山水形成了刚劲而秀润的自有体貌，无不倾展风姿，雅品怡人!光彩照人，既为山水立骨，也为山水传神，他融合工笔写意精华，制韵山水外师造化中得心源。画中题翰墨，行草动逸，汉隶朴质，以书入画，让书画成为上品合璧，在时流中迥出，拥有书画文化的龙脉特征!

著名书画评论家 史峰 2019年12月14日

作品一：

作品二：

作品三：

作品四：

作品五：